错位摄影让你目瞪口呆

错位摄影除了要相机和另外两个物体在同一直线上之外，最最重要的是控制景深，尽量不要用长焦距而光圈也要足够小，具体要看两个错位的物体距离多远。要不然，只会有其中一个人物清晰，另一个模糊，达不到效果。

错位摄影的独特效果，其实是给我们创造一种视觉误差，让我们错误的判断景深距离，也就是我们所谓的强迫透视。

最初的错位摄影只是一些巧合，让本不相干的景物组合出现在画面上，显现奇怪的透视感。后来慢慢被人们接受、开发，有了更多有创作思路的错位摄影作品出现。比如，光拍摄人落日，就有无数种组合方式，太阳在人和道具的映衬下，变成了灯泡、篮球等等

拍摄的时候，千万不要忘了照片的趣味性，这才是错位摄影的初衷。尤其是像太阳、云朵这样的自然界很普通的元素，就看你用怎样的设计和构思，让他们不再平庸！

打破常规的拍摄方式，是新思维和小情趣的体现。摄影技术诞生至今，已经走过造像工具、记录手法、艺术载体、观念表达等各种道路。在错位摄影中，更多地传递着轻松的、贴近内心的、传达愉悦之情的视觉感受。

拍摄静物的错位摄影时，往往会遇到景深的问题，毕竟静物体积相对较小，又不适合放在大场景里拍摄。所以，尽量不用长焦距，而光圈也要足够小。如果一定要使用长焦距和大光圈，则要考虑物体之间的强弱对比关系，以达到协调效果。