普通人走进艺术展，有惊叹的，有装逼的，但更多的是迷惑与惘然的，只觉颜色特别、线条另类，却不知大师真正想要表达之所在。色彩作为映入我们视野的第一感觉，想必是最直接和最易被接受的表达。因此接下来，我们将从色彩的角度，来解析艺术大师的作品。
工具/原料
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乐于欣赏美的耐心
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对艺术单纯的热爱
方法/步骤
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色彩是一种更直接的情感表达 在我们的印象中，文字是传情达意的得力工具，它给我们描述了一个想象的空间，引导我们产生情感。其实，色彩本身也具有十分明显的情感引导，而且更为直接。
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画面整体色调服务于创作定位 如果一幅插画的表达主题是欢快的，那么深蓝、深紫或者黑色的背景色调则应摒除在外，因为这些色彩通常都会带有些许负面的感情色彩。
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黑色和白色的特殊性 这两种颜色严格来说并不算是色彩，原因是他们并不具有色彩的倾向性，它们的色彩感情由周围环境色变化而变化。黑白加冷色会倾向暖色，黑白加暖色则倾向冷色。所以黑白其实是色彩的平衡。
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红色的刺激感 红色分为两种，暖红或大红带给我们的是激情、战斗和革命情感，比如快餐店，招牌都采用醒目的红色背景，一来吸引用户，二来是为了尽量缩短用户的用餐时间，谁会想在充满激动的情感的屋子里，喝个下午茶再走呢？
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黄色是太阳的颜色 黄色分为两派，暖黄和柠檬黄。暖黄给我们带来的情感是富有，令人精神愉悦。而柠檬黄偏绿，给我们带来悲哀或者不成熟的感觉，比如青涩的青春，有些酸有些稚嫩。
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冷暖与空间 冷暖的碰撞不仅带来了情感上的感受，还带来了质感，如苹果亮部可以用暖色调来体现，而暗部则可以用冷色调。
注意事项
如何善用色彩，需要我们日常生活中的观察和积累。